在紐約與線上學習瑞典語的資源

這大概是一個極為小眾的題材：寫給在紐約對學習瑞典語有興趣的台灣人。不過線上資源的部分，在哪裡都可以使用，營造外語環境的方式各個語言也都通用。其實這篇分享的也沒什麼，就是找機會上語言課、借該語言的圖書來看、從該語言簡單的節目開始，直到進階到可以看真正的節目、新聞、部落格、書籍等等。

我想最主要就是選擇自己有興趣的題材，把瑞典語融入生活，讓自己每天都接觸一點瑞典語。（而學語言的目的不也就是為了接觸用那個語言呈現的內容嗎？）網路無遠弗屆的今日這容易許多，不在瑞典的人也可以做到。簡而言之，就是使用瑞典語找尋資料，譬如瑞典語的旅遊資訊、嘗試瑞典語的食譜等等。

就我自己而言，在正要開始可以閱讀文章之前，有一個門檻需要跨越，很容易因為生字太多而放棄，此時找一些自己有興趣的，比較容易讀的文章很有幫助。一旦跨過這個門檻，再增加閱讀的多樣性就容易許多。此時就開始閱讀一些不一定是自己非常有興趣的文章（多閱讀不同的材料也是很重要的）。

在紐約看歌劇：林肯中心的大都會歌劇院（Metropolitan Opera）

在紐約，除了音樂劇外，也可以考慮到大都會歌劇院欣賞歌劇。這篇算是寫給對歌劇不是很熟悉的人 :)

歌劇筆記（2015 - 2017）

這篇接續之前的 歌劇筆記，簡單記錄觀賞心得。沒有特別寫的都是在紐約大都會歌劇院看的。（特別強調一下我沒有音樂背景，對歌劇也沒有很了解，所以這是篇門外漢的歌劇筆記。）

2015 年底到位於倫敦柯芬園的皇家歌劇院觀賞了一齣歌劇，有機會比較一下大都會歌劇院跟皇家歌劇院的空間配置。感覺比較喜歡大都會歌劇院的設計，首先是挑空的大廳除了有氣勢之外，也讓每一層樓的觀眾都有置身其中的感覺。餐廳設計在中間樓層，讓各個樓層的觀眾都方便到此用餐。

而皇家歌劇院有一種階級分明的感覺。最上層的觀眾（當然也正是拿最便宜的票的觀眾）彷彿被分開到偏僻的角落，動線設計也讓此區的觀眾到華麗的餐廳用餐極為不便，會有時間不足的問題。

大都會歌劇院的大廳

2015-16 Season

• Cavalleria Rusticana/Pagliacci (Royal Opera House, London)
  兩齣短的歌劇，各只有一幕。都是講三角戀情、出軌以及妒忌造成的悲劇。故事進行都滿緊湊的。比較有趣的是這個製作安排第一齣的角色串場走進第二齣，沒有唱歌，但是稍微交代了後續。Pagliacci 戲中戲這部分很精彩，採用一個女主角的替身，造成真真假假的錯置感，當發現有一個是替身的時候更能感受到歌曲的情緒。Cavalleria Rusticana （鄉村騎士）的 intermezzo （間奏曲）旋律十分動人，也被運用在電影教父中。
• Anna Bolena
  以英國伊麗莎白一世的母親 Anne Boleyn 為主角，講述她在被判死刑前幾天一直到執行死刑的故事。裡面有幾段女主角的獨唱非常精彩，刻畫其激昂且複雜的情緒。其中最有名的是最後女主角陷入瘋癲、精神恍惚那幕。
• Turandot
  發生在虛構中國的故事。作者普契尼運用眾人合唱烘托氣氛，感覺滿多變化的，非常精彩。這個製作用了非常精緻的布景，高聳的中式建築看起來滿有氣勢的，另外也採用了華麗的服裝。（不過每次看這些早期外國人看東方的作品都還是有點緊張，擔心異國化亞洲文化，只能想說是那個時代的作品，儘量不要以今天的眼光批判，但也因此在觀看的時候通常會抗拒入戲太深。紐約時報 這篇戲評 最後一段也在講類似的觀點。）
• Cavalleria Rusticana/Pagliacci (The Metropolitan Opera House)
  在大都會歌劇院又再看了一次。這個製作（由 David McVicar 導演）的 Cavalleria Rusticana 採用極簡的風格，時代設定在 1900 年，人們都穿黑衣，只有桌椅放置在旋轉舞台上，後方是簡單但巨大的城牆。我覺得比較喜歡 ROH 的設計，比較入戲、比較牽引情感。另外誠如 紐時戲評 指出的，我也不太明白這裡旋轉舞台的用意。
• Maria Stuarda
  作者 Donizetti 寫了三齣關於都鐸王朝的女王/王后（Queens）的歌劇：Anna Bolena、Maria Stuarda、Roberto Devereux。其中 Maria Stuarda 是關於蘇格蘭女王瑪麗的故事，他跟伊麗莎白一世是某些方面的競爭對手，戲劇中強調這種競爭關係，加入了歷史上並沒有發生的雙方會面。
• Roberto Devereux
  這一季第三齣 Donizetti 關於都鐸王朝 Queens 的歌劇。關於伊麗莎白一世跟她的情人 Robert Devereux 的悲劇。跟另外兩齣一樣，女主角的獨唱非常精彩，刻畫情緒的變化，將人的聲音發揮到淋漓盡致。

2016-17 Season

• L’Italiana in Algeri
  羅西尼譜曲的喜劇。跟這陣子聽的其他歌劇比起來，整體沒有特別讓我有印象的橋段（但須強調一下我是個歌劇門外漢）。
• Manon Lescaut
  這是普契尼早期成名的作品，有幾段很不錯的男主角的詠嘆調（例如有名的 “Donna non vidi mai”），讓聽眾感受的他的情緒。故事進展步調快，對剛接觸歌劇的人來講應該也滿容易欣賞的。也滿喜歡這個製作採用的佈景，與曲調一樣有首尾相映的感覺。
• L'Amour de Loin 
  近代作品，曲風比較抽象。芬蘭作曲家 Kaija Saariaho 編曲，這場的指揮則是芬蘭的 Susanna Mälkki。由女性作曲家跟女性指揮的組合在歌劇界極為罕見。這竟然是 Met Opera 第二次演出由女性作曲的作品，第一次是在 1903 年，兩次間隔超過一百年。而 Susanna Mälkki 則是第四個登上 Met Opera 指揮台的女性。
• Rusalka
  捷克音樂家德佛札克的作品，他的歌劇作品似乎沒有他的交響樂出名。故事是捷克版的小美人魚。第一幕跟第三幕在森林中的場景很有德佛札克的曲風，第二幕在城堡裡則有宮廷音樂的感覺。感覺音樂滿平易近人的。